Architecture: les décors sombres de la richesse révèlent des secrets
Dans la quatrième saison
de la série HBO Industry, l'Architecture ne se contente plus d'être un décor. Elle devient un miroir impitoyable des ambitions et des dérives de ses personnages, dévoilant les aspects les plus sombres de la fortune. Loin des décors clinquants habituels, chaque lieu contribue à une narration plus profonde et à une exploration des failles de ceux qui la poursuivent.L'architecture comme révélateur des travers
La série, dont la cinquième et dernière saison sera diffusée prochainement, a considérablement élargi son champ d'action. Les personnages, autrefois confinés aux bureaux de la banque d'investissement fictive Pierpoint, évoluent désormais dans des demeures luxueuses, des start-ups high-tech et des destinations exotiques. Ce changement de décor n'est pas anodin : il reflète l'évolution de leurs carrières, mais aussi la complexité croissante de leurs personnalités.
Simon Rogers, le décorateur de production de la saison 4, insiste sur cette intention : « Nous représentons chaque facette de la vie britannique. » Contrairement à d'autres séries qui se contentent de montrer la richesse, Industry creuse les zones d'ombre. Chaque espace est conçu pour amplifier l'intériorité des personnages, loin de l'éclat des penthouses pour des lieux plus marqués par la décrépitude et les secrets.
La cupidité, thème central de la saison, se manifeste dans les choix esthétiques. Les décors ne sont pas des symboles de réussite, mais des indices de corruption et de mensonge. « On cherche à illustrer comment les personnages sont peut-être piégés par leur environnement ou comment ils ne disent pas la vérité », explique Rogers. Les contrastes entre les lieux sont pensés pour orienter le regard du spectateur.
Des lieux qui parlent d'eux-mêmes
Les bureaux de Tender, la start-up fintech, sont un exemple frappant. Avec leurs surfaces lisses et leurs murs de verre, ils trahissent une opacité qui dissimule leurs pratiques douteuses. L'utilisation de matériaux réfléchissants crée une atmosphère de suspicion, où rien n'est clair. Ce n'est pas un lieu sûr pour les personnages.
Le bureau de SternTao, fondé par Harper Stern et Eric Tao, est un autre exemple. L'omniprésence de l'or évoque la figure du roi Midas, mais aussi la vanité et la soif de pouvoir. Rogers a même dépensé 100 000 dollars par mois pour l'entretien de cet espace, soulignant l'enjeu financier de leur activité. L'ambiance, avec ses motifs damassés et ses objets d'antiquité, est un clin d'œil à l'opulence.
Les demeures de Henry Muck, le mari d'Yasmin, illustrent le poids du passé. Les décors, issus de plusieurs maisons historiques, sont autant de témoignages de crimes et de secrets de famille. Longleat, un manoir du XVIe siècle, offre une atmosphère de décrépitude et de mélancolie, reflétant l'état d'esprit de Henry. La chambre qu'ils partagent, avec son plafond à caissons et son lit à baldaquin, évoque un désamour profond.
La saison introduit également des lieux plus exotiques, comme le château de Castell Coch au Pays de Galles, où se déroule une rencontre cruciale. Ce choix, initialement hésitant, s'avère parfait pour incarner l'ambition et la complexité des personnages. Les costumes et les objets personnels apportent une touche d'authenticité à ce lieu chargé d'histoire.
Même les appartements personnels, comme celui de Harper surplombant le fleuve, sont soigneusement choisis pour refléter son ambition et son désir de conquête. Les scènes se déroulant à Accra, au Ghana, dans des entrepôts abandonnés ou des bars de bord de mer, révèlent une facette plus sombre de l'univers de la série.
L'Architecture dans Industry ne se limite pas à un simple décor. Elle est un personnage à part entière, qui révèle les motivations, les faiblesses et les ambitions des protagonistes. Plus qu'un reflet de la richesse, elle est une allégorie de ses dérives.